初中生的画，不是画得像不像，是活得透不透 咱就说，初中生的画，千万别上来就喊一句“我要考满分”。
对，就是那套“技法满分”的口号，听着挺威风，实际上跟咱平时干啥没啥关系。在那些挑剔的阅卷老师眼里，画得像不像、线条匀不匀，管他呢。他们看的是，这孩子是不是确实活过来了，心里有没有点肉，眼里有没有点光。 拿校园生活来说，别老想着画一座高大上的金字塔要么长城。
那些东西忒假了，像极了纸上糊的画，干了就不干了，还好办踩到人的脚，摔了还得赔，多亏啊。初中生嘛，生活是彩色的，是粗糙的，是充满了土味和烟火气的。我的老师常说，画一片叶子，要画它被风刮得有点皱巴巴的样子，还要带着点灰尘，透出一股子“我或许会被风吹倒”的脆弱感。画一朵花，那花瓣要是有点黄，带着点坏死的感觉，这样才显得真。出于初中生最真的，就是不想长大，就是恐惧明天醒来发现自己又高了一头。
故此画的时候，脑子里千万别装那些画师手册，只要把心里那点不安、那点渴望、那点没话找话的无聊，画出来，那就是最难的题。 再说说那些平时没啥脑子、死气沉沉的同学，他们的画往往能写出点“神来之笔”。别人画的图都是仰视的，看着就头痛。但你们画的，往往是俯冲的姿态，要么那种站在高处往下跳的劲儿。
你看那个男生，明明画的是个蹲着的叫花子，却画得跟个背熟了《重庆》还认定自己是那个主角似的。他画的那只手，别看有点歪，还多画了两根指头，但那股子“我要去东北”的劲儿，那股子不服输、想闯荡的劲儿，真特别的帅。你在画的时候，别光盯着稿纸看，认定“这个如何画才标准”。你要问问自己，你是不是也渴望那种“我能行”的底气？
是不是也想在别人的世界里，哪怕只有一点点存有感。 有些同学特别喜爱把画做得“脏”，实际上这挺高级。
你看那个女生，画了一只蚂蚁搬家，背景却全是乱糟糟的、颜色腻腻的大地，连阳光都像是被泼的水一样晃眼。她没想把蚂蚁画成国宝，也没想把大地画成仙境，她就是想让你看到，连蚂蚁在土里爬，都是带着泥巴味道的。
这种“脏”，恰恰是初中生最迟钝、最生活化的生存状态。我们初中三年，就是在这样的泥潭里摸爬滚打，哭着喊着，最终却成了这副模样。别认定这叫丑，这叫“有生活”。画得越乱，说明你越不想用那些冷冰冰的规规矩矩去修饰自己，你更想真地记录一下，今天吃了啥，晚上睡了吗，心累不累。 还有，有些孩子画画的时候，脑子彻底放空了，画出来的东西跟你平时想的一模一样，就连能把人逗乐。
这叫啥？这叫“心流”，叫“失语症”，叫“活在当下”。
你看那个愣头青，他画了那么久，画了一个大忒阳，忒阳周围全是彩色的光晕，中间还有个不清楚的黑影，影子跑得比忒阳快。他在画的时候，脑子里没在想“如何把忒阳画圆”，而是在想“我是不是又变年轻了”要么“这日子过得真累”。
这种画，别看技法上可能毫无章法，线条也断断续续的，艺术性上可能连及格线都够不着，但它最珍贵。出于它记录了那个瞬间的“活着”，而不是“表演”。 最终，我想说，初中生画画最大的益处，就是不用被定义。老师告诉你画得像马蒂斯就牛，艺术家告诉你画得像梵高就博。可你就是你自己。你画歪了，画胖了，画丑了，那都没相关系。最怕的是你学会了伪装，学会了画得像教科书里那样完美，结局画出来的时候，发现心没在那儿。画得烂了，别急着嘲笑自己，那是你还没学会如何把心里的“烂”画好。
只要你愿意动笔，愿意把脑子里那点杂碎、那点委屈、那点小确幸，都泼洒在画纸上，那这就叫进步。 画，是初中生活最廉价也最贵得吓人的礼物。它不教你如何做题，不教你如何答题，它只告诉你，哪怕生活有点烂，哪怕你认定自己有点废，你也依然能够拿起画笔，把它接住，把它变成新的启动。别在乎别人如何看，你这一笔下去，可能就给你自己留了一扇窗，到时候，你才能看到不一样的风景。